Цвета
Модная палитра, в сравнении с прошлым сезоном, потемнела, но отнюдь не поскучнела. Сегодня в качестве альтернативы традиционному черному цвету можно выбрать темно-вишневый или глубокий синий, шоколадно-коричневый или оливковый, фиолетовый или графит. Но поспешим успокоить консерваторов: в новых коллекциях немало и черной обуви.
Нередко в одной паре туфель дизайнеры сочетают несколько различных оттенков — как родственных, так и контрастных. При этом разница цветов может быть подчеркнута еще и разницей фактур. Оттенки золота и серебра отошли на второй план и стали значительно скромнее, приглушеннее.
Любительницы крайностей оценят выразительные черно-белые контрасты и узоры в стиле «поп-арт», собранные из кусочков кожи. Из популярных рисунков, украшающих обувь, можно выделить неожиданную полоску и яркие «хищные» расцветки.
Как я искала дочери работу
В начале мая я изучила сайт Центра занятости молодежи, «Хедхантер», «Суперджоб» и «Авито». Везде выставляла фильтры «без опыта», «работа для школьников / студентов», «неполная занятость», «стажировка». Еще нашла две группы о работе для тинейджеров на «Фейсбуке» и
Волонтерство я не рассматривала, потому что за него не платят.
Вот какие вакансии традиционно предлагают подросткам от 14 лет:
- Озеленитель.
- Почтальон.
- Курьер.
- Помощник на стройке.
- Дворник.
- Консультант в пункте проката велосипедов и самокатов.
- Расклейщик объявлений.
- Промоутер, предлагающий попробовать продукты в супермаркете.
- Распространитель листовок.
- Диспетчер колцентра в частной клинике.
- Сео-стажер.
- Практикант в отделе кадров.
- Консультант в магазине одежды.
Работа везде была официальная, но зарплата маленькая: 5000—15 000 Р в месяц. Да и вакансии мне не понравились. Я не хотела, чтобы Вероника устроилась курьером и встречалась один на один с незнакомцами. Работа промоутером или оператором колцентра казалась не очень интеллектуальной. Как сео-стажер она бы целыми днями сидела за компьютером. А работа консультантом в магазине не нравилась самой Веронике.
Я стала расспрашивать знакомых: вдруг кто-то знает, куда можно устроить подростка. Рассматривала даже неофициальную работу — лишь бы она нравилась Веронике, была безопасной и хорошо оплачивалась. И скоро такой вариант появился.
Моя подруга работала в школе иностранных языков. Она рассказала, что каждый год там организуют городской летний лагерь, и туда нужен помощник вожатых. В прошлые годы на эту должность как раз брали школьников и студентов.
Работа подходила под мои требования, плюс школа была недалеко от дома. Один филиал — в пяти минутах пешком, а другой — на расстоянии трех станций метро. Я созвонилась с директором, и в середине мая мы с Вероникой пошли на собеседование.
На «Авито» для подростков много вакансий промоутера. Например, за раздачу газет с 7 до 11 утра платят 400—450 Р На «Хедхантере» при поиске вакансий можно выбрать фильтр «только доступные для соискателей от 14 лет» В категорию 14+ попадает вакансия копирайтера
Аренда вещей
Трудные времена заставляют людей иначе смотреть на свои траты. Если раньше можно было купить шуруповерт для сборки одного шкафа (и пусть потом лежит, авось пригодится), то теперь это становится непозволительной роскошью.
Сдавать можно все что угодно: от строительного инструмента до детских игрушек. Если вы планируете превратить это в настоящий бизнес, то нишу лучше сузить и пополнять запасы вещей под сдачу из доходов. А в качестве подработки можно предложить на «Авито» то, что у вас уже есть: детские качели, переноску для животного, перфоратор или домкрат. На каждый предмет найдется клиент, которому он необходим ненадолго.
История возникновения
Жанр под названием футуризм в искусстве зародился в самом начале XX века. Молодые авторы стремились передать в различных произведениях свой взгляд на то, как будет выглядеть мир в будущем. Разнообразные жанры из прошлого отошли на второй план.
Основоположники — Филиппо Маринетти, а позднее Джакомо Балла, Боччони, Руссоло, Умберто Боччони, Карло Карра, Джино Северини и Франческо Балилла Прателла буквально перевернули устои в искусстве, ворвались в него с новыми идеями и мнениями.
Первое произведение нового жанра носит название Красный сахар – манифест появился на свет в 1909 году. Маринетти первым определил отличительные черты футуризма как нового жанра, способного повлиять на все направления в искусстве. В тексте было описание культа отказа от прошлого в пользу будущего.
Ориентиры – молодые творцы, поэты, художники, литераторы, архитекторы, зажатые в установленные рамки и не способные в полной мере раскрыть свой талант.
Новизна, смелость и попадание в общую «струю» бунтарских мыслей позволило уже через 3 года (к 1912) провести первую выставку. Для этого свою площадку предоставил один из музеев в Париже. Так итальянское новаторство постепенно перешло в Европу.
Элементы футуризма
В зимнем, весеннем сезонах 2018 года в моде будет широкий пояс, этот элемент из модных аксессуаров, характерно подчеркнет талию, сформирует идеальный силуэт, сделает линию бедер более женственной и выразительной. Футуристическому направлению моды характеры полупрозрачные платья, дополненные жакетами из металлизированных элементов кожи. Объемные свитера смогли дополнить женственные и стильные образы. Дизайнеры использовали металлизированную нить в сочетании с элементами драпировки, что помогло создать строгие и лаконичные образы. Тренд зимнего сезона 2018 — футуризм с элементами фантастики. Они притягивают дизайнеров характерным направлением в искусстве.
Футуризм — богатейший источник вдохновения художников
Футуризм позволяет дизайнерам создавать новые силуэты. Для воплощения собственных идей они решили использовать модные и современные элементы фактур тканей. В этом направлении шагнули в будущее многие модные дома: Jil Sander , Chanel, Fendi, Balenciaga. Характерной особенностью футуристических модных тенденций Chanel являются многогранные мерцающие кристаллы, с элементами металлизированных оттенков фиолетового и лилового цветов. Запястья и шею многих моделей украшали ожерелья и браслеты, с элементами кристаллов, характерных оттенков. Коллекцию фантастических образов, с характерными пастельными оттенками металлизированной ткани дополнили элементы драпировки. Это помогло Jil Sander создать строгие и лаконичные образы. Коллекцию Louise Gray характеризует союз панка и футуризма.
Варианты тканей
Около 50 лет разрабатывается одежда будущего. К таким изделиям относится следующие типы тканей:
- непромокаемый;
- ветрозащитный;
- дышащий.
У компании, разрабатывающей такую одежду, существует собственная лаборатория, способная воссоздать любые климатические условия. Это необходимо для создания вещей и аксессуаров, которые будут просто растягиваться, станут стойкими к износу, мгновенно сохнут. Благодаря этому, любители здорового образа жизни предполагают, как одежда будет выглядеть.
На данный момент уже созданы 5 категорий:
- куртка с водоотталкивающей материей;
- дышащая подкладка;
- обувь, реагирующая на изменения температуры и имеющая тонкий утеплитель;
- вещь из мягкой мембранной материи, которая способна отталкивать воду;
- перчатки, которые активируются при помощи сенсорного устройства на морозе.
При изготовлении обуви учтено её функционирование. Благодаря этому макет не смотрится громоздко, игнорируя тонкий утепляющий слой, который имеется в составе. Экранизированные сенсорные перчатки, обтягивающие руки, изготовлены с учетом сгиба. Куртка изготовлена из специального лёгкого утеплителя, наружного предохранительного покрова, на неё не оказывает воздействия буран и сильный дождь.
Какая одежда в будущем нас будет ждать? Об этом волноваться не стоит. Группа американских исследователей создали ткань, которая сама станет менять свойства верхней одежды. Всё будет зависеть от температуры воздуха. Материя будет изменять толщину без проводов и элементов питания.
Интересные факты о стиле
- В 20-е годы непременным атрибутом целостного образа была шляпка, дополненная вуалью и перьями.
- Раньше была актуальна прическа с собранным пучком волос сзади и волной набок, а также короткие волосы с укладкой набок.
- Излишне короткие наряды не носились, предпочтение отдавалась платьям длиной по колено и ниже.
- В 20-е годы красивыми считались худенькие девушки, похожие на юношей.
- В свет принято было выходить в блестящих нарядах, дополненных бисером, стразами, жемчугом.
- Крой платья был прямой, так чтобы женственные формы не были заметны.
- У наряда могла быть открытой спина или присутствовать глубокое декольте. Женщина хоть и хотела быть равноправной с мужчиной, но свою красоту прятать до конца не желала.
Модные образы в стиле Арт-Деко
Выбор одежды в данном стиле довольно узок, главный акцент всегда делался на аксессуарах: боа, длинные нитки жемчуга, шляпки-клош, туфли с перепонкой, сумочки с бахромой. Классический образ: платье с круглой горловиной или с глубоким вырезом на спине, украшенное вышивкой, длинная нитка жемчуга, легкое пальто с меховым воротником. Обычно это платье без рукавов длиной ниже колена, в вечернем варианте — платье в пол, богато декорированное бисером и пайетками. Ткани самые разные, в зависимости от назначения наряда: шифон, бархат, атлас, плотный хлопок.
Этот стиль смело перешагнул через столетие, и сегодня он популярен среди женщин всего мира. Каждая девушка может почувствовать себя голливудской звездой или роковой красоткой, разбивающей мужские сердца. Главное соблюдать следующие правила: платье прямого силуэта с геометрическим рисунком или с этническим принтом. Наряд может быть однотонным, но обязательно с декоративными элементами: перья, бахрома, кружевные вставки, вышивка. Современный Арт-Деко допускает любой цвет, поэтому в этом плане выбор не ограничен. Можно подобрать тунику в данном стиле и дополнить ее узкими брюками. Такой комплект лучше всего подходит для повседневной носки.
5 ответов коллеге, если он постоянно придирается в работе
Ваш «товарищ» по работе зорко следит за каждым вашим шагом, безосновательно придирается к каждой мелочи, изматывает вас нападками, упреками и подколками? Не спешите плескать лимонадом в физиономию нахала или отправлять его в далекое путешествие по известному адресу — для начала убедитесь, что исчерпаны все культурные методы.
- «Не хотите чашечку кофе?». И поболтать по душам. Вы удивитесь, но доброжелательность иногда не просто обескураживает нахала и лишает его «колючек», но и быстро решает проблему. В конце концов, взрослые адекватные люди всегда в силах найти общий язык.
- Будьте гибче и ищите компромисс. Даже, если ничего не выйдет, ваша совесть будет чиста — вы хотя бы попытались.
- «У вас петрушечка в зубах застряла». Сводите все нападки к шутке. С улыбкой, но категорично «съезжайте» с любого упрека. И продолжайте спокойно делать свое дело. По принципу «улыбаемся и машем». На 10-й раз коллега устанет от ваших ответных подколок и «недеяния» (лучший ответ хамам — именно недеяние!) и найдет себе другую жертву.
- «Ваши предложения?». А действительно — пусть покажет и расскажет. Дайте человеку возможность проявить себя, а себе возможность — перейти к нормальному диалогу с коллегой. Спокойно выслушайте его возражения и предложения. Также спокойно согласитесь либо, в случае несогласия, аргументированно и, опять же, спокойно озвучьте свою точку зрения.
- «И действительно. И как я сразу не сообразила? Спасибо, что заметили! Исправим». Не надо лезть в бутылку. Самый бескровный вариант — согласиться, улыбнуться, сделать, как вас просят. Особенно в том случае, если вы не правы, а коллега — более опытный в вашей работе человек.
История возникновения сафари стиля в одежде
Изначально сафари стиль в одежде носили исключительно путешественники из высоких слоев общества, так как такая одежда была достаточно дорогой, и позволить ее мог далеко не каждый. Но в 60-е годы прошлого столетия сафари стиль ворвался в большую моду. Обязаны мы этим великому кутюрье Ив-Сен Лорану. Это он решил, что женщины со всего мира не должны отказывать себе в комфорте, который предоставляет сафари стиль, и одновременно элегантности и экзотичности данного стиля. Модницы спорить не стали и с удовольствием приняли такое новшество, отдав сафари стилю должное.
Сегодня сафари стиль часто встречается в весенне-летних коллекциях мировых дизайнеров. Его любят женщины за лаконичное изящество и экзотичность. А уж во время путешествий он и, правда, не заменим.
Во что офисная работа может превратить человека
Модель в натуральную величину показывает, как офисные работники могут выглядеть через 20 лет. Эмма появилась в результате нового доклада под названием «Коллега по работе» (The Work Colleague Of The Future), основанного на изучении последствий для здоровья, которые грозят офисным сотрудникам за дни и годы, проведенные за столом. По мнению исследователей, до 90% офисных работников в будущем будут страдать от боли в спине, варикозного расширения вен и постоянных трудностей с выполнением работы. Эмма основана на исследовании, в котором принимали участие 3 003 человек из Франции, Германии и Великобритании — 50% опрошенных офисных сотрудников уже страдали от болей в глазах, 49% от болей в спине и 48% от головных болей. Исследование также показало, что проблемы со зрением, прибавка в весе и постоянные головные боли были главными проблемами, о которых сообщали офисные работники в Великобритании. А с какими проблемами со здоровьем приходилось сталкиваться вам? Обсудить эти и другие вопросы, связанные с офисной работой можно в нашем уютном Telegram-чате.
В результате проведенных исследований, ученые разработали восковую фигуру по имени Эмма. Как видите, у Эммы округлый живот, варикозное расширение вен, опухшие лодыжки, воспаленная кожа, сухие глаза и горб на спине. Все эти проблемы со здоровьем появились из-за долгих часов, проведенных за компьютером.
Несмотря на улыбку, счастливой Эмму не назовешь
По словам Уильяма Хайама, автора отчета «Коллега по работе», если работодатели и сами офисные сотрудники не предпримут никаких действий для устранения рисков для здоровья, связанных с современными рабочими местами, то все мы в конечном итоге будем выглядеть как Эмма. По мнению исследователей, каждый человек, чья работа связана с сидячим образом жизни, должен подумать о том, как исправить свой рабочий день — ходить на прогулку в обеденный перерыв, следить за правильным положением тела за рабочим столом, а также не переедать. Халатное отношение к своему здоровью на работе может превратить наше общество в общество больных людей, работоспособность которых значительно снижена.
Эмма и ее создатель пожимают друг другу руки
Ранее мы уже рассказывали вам о том, почему сидячий образ жизни опасен для здоровья. Более того, ряд последний исследований гласит, что отсуствие физической нагрузки в течение 14 дней значительно увеличивает риск возникновения сердечно-сосудистых заболеваний и в целом негативно сказывается на здоровье человека. Как сообщает The Independent, примерно 50% всех британских рабочих, опрошенных в рамках исследования, сообщили о наличие проблем со зрением, а 49% пожаловались на боли в спине.
Расскажу, как носить тренды из прошлого и быть стильным «здесь и сейчас»
- Носите то, что комфортно и удобно. Как правило, возвращается не один определенный тренд, а несколько, именно поэтому нет необходимости сразу же надевать то, в чем было бы дискомфортно, будь то джинсы с заниженной талией, которые возвращаются в моду. Изучайте фасоны, ищите для себя что-то более удобное и пополняйте гардероб именно этими вещами.
- Сочетайте одежду из разных десятилетий. Каждый тренд трансформируется под новую эпоху. Носите массивную обувь с платьем-комбинацией, сочетайте пиджак с объемными плечами с мини-юбкой, носите джинсы клеш с топом или же с мужскими рубашками, надевайте корсеты поверх кофт и рубашек. Допускайте в своем образе многослойность.
- Не бойтесь переделывать вещи. Если же вам досталась какая то вещь от ваших родителей, но вам кажется, что она все равно не выглядит современно, подумайте, как ее разнообразить и дать ей новую жизнь. Попробуйте укоротить вещь, заменить на ней детали, например, пуговицы, или, наоборот, добавить какие-то детали.
Футуризм в костюме 60-х годов XX века
Развитие технического прогресса, появление новых материалов и технологий в изготовлении изделий, открытие космической эры привело к возрождению футуризма в костюме в начале 60-х годов XX века.
Десятилетие 60-х является самым важным в истории моды XX века: на смену изысканным нарядам от Диора приходят мини-юбки и короткие платья А-образного силуэта, вместо обуви на изящном каблуке становятся модными высокие сапоги на плоской подошве, а натуральные ткани уступили место винилу и пластику.
После полета Юрия Гагарина о космосе мечтали все, и дизайнеры – не исключение. Первым, кто воплотил моду будущего в своих творениях, был Андрэ Куррэж, создавший в 1964 году «стиль космического века».
Одетые в ослепительно белые или серебристые костюмы четкого, геометрического кроя, его манекенщицы выходили на подиум быстрыми шагами в высоких белых сапогах без каблуков. Они казались инопланетянами, жителями другой Галактики, которые прибыли на Землю из космоса.
В костюмах Пьера Кардена, который тоже увлекся футуристическими идеями, использовались короткие платья-сарафаны с глубокими вырезами четких очертаний, созданных с помощью циркуля и линейки. Яркие цвета, о которых писал Джакомо Балла, геометрические силуэты, линии кроя и аппликации – все это было у Пьера Кардена! Под эти однотонные сарафаны надевались черные водолазки: в 60-е годы XX века это была одежда будущего, которое сегодня уже наступило! И Карден не ошибся! Его творением были также очки астрономического дизайна, ставшие прообразом модели под названием «Стрекоза», и головные уборы в виде шлемов.
Самым креативным авангардистом из плеяды дизайнеров-футуристов 60-х был Пако Рабанн. Он считал, что структура костюма и формы одежды не могут оставаться незыблемыми, если жизнь стремительно меняется.
Айрис Ван Эрлен
Свою первую коллекцию от кутюр под названием «12 экспериментальных и негодных к носке моделей из современных материалов» Пако Рабанн представил на суд публики в феврале 1966 года: это были изделия из металла и пластика! Алюминиевая фольга, оптические волокна, стеклянная крошка, флуоресцентные цвета, пластик – всему нашлось место в этой феерической коллекции! Для повседневной носки эти вещи не годились, однако, некоторые изделия появились в гардеробах звезд кино и шоу-бизнеса, а самого дизайнера пригласили на должность художника по костюмам фантастического кино-хита «Барбарелла» (1968 г.) Великолепные костюмы главной героини были признаны лучшими в истории кинематографа XX века.
В 70-е годы XX века многие идеи реформаторов моды стали нормой и движение сошло на нет, только Пако Рабанн сохранил верность футуризму, продолжая эпатировать публику. Для его уникального стиля характерны платья-мини из разноцветных цепей, пластинок и металлических кружев, украшения в виде лент с голограммами; шляпы с антеннами; туники из тканей, расшитых драгоценными камнями; одежда из пластмассовых пластин или кусочков кожи, скреплённых между собой металлическими кольцами. С 2006 года Пако Рабанн прекратил участие в показах моды.
Отличительные особенности стиля сафари
Как и любой другой стиль, сафари стиль имеет свои отличительные особенности, главные из которых:
stil-safari-1
stil-safari-2
stil-safari-31
stil-safari-32
stil-safari-3
stil-safari-4
stil-safari-33
stil-safari-34
Шьется из матовых натуральных материалов, которые практичны в ношении и легко поддаются стирке. Фаворитами среди таковых являются грубый хлопок и лен
Эти материалы хорошо держат форму изделия, что важно для данного стиля, отлично пропускают воздух и не являются жаркими
Как правило, имеет свободный крой, который не сковывает движений. При этом наличие резинки в области талии приветствуется, так как это подчеркивает женственность натуры.
stil-safari-5
stil-safari-6
Одежда в стиле сафари содержит много накладных карманов, украшена различными кнопками, крупными пуговицами, шнуровкой, карабинами, нашивками. Брюки и шорты имеют манжеты, а рукава верхней одежды чаще всего доходят всего лишь до локтя и снабжены специальными затяжками-лямками.
Обувь в стиле сафари должна быть удобной и привлекающей взгляд. Это может быть обувь на танкетке или на невысоком широком каблуке, украшенном свойственным стилю животным принтом. Ботинки на толстой подошве в военном стиле также отлично подходят.
stil-safari-7
stil-safari-8
Сафари стиль очень любит всевозможные аксессуары и оригинальные украшения. Вместительная сумка с ремнем через плечо из малообработанной кожи или грубого текстиля, подчеркивающих аутентичность образа, подойдет в самый раз. То же самое можно сказать и о шейных платках и повязках, которые могут быть ярких расцветок, дабы раскрасить монохромную гамму основного наряда. Шляпы с широкими полями в стиле ковбоев или шляпа-котелок практически без полей – добавят колоритности вашему сафари-образу.
stil-safari-9
stil-safari-10
stil-safari-11
Украшения должны быть бросающимися в глаза: большие кулоны на крупных цепочках, массивные ожерелья, выполненные из деревянных подвесок, бисера или специальных ниток, крупные серьги с африканскими рисунками, объемные кольца с фигурками животных, многослойные браслеты и пр.
Примеры в интерьере комнат
Футуризм в интерьере спальни обычно базируется на теме космических кораблей. Первым делом выбирают кровать — чаще всего круглую, либо плавной прямоугольной формы, но с пластиковым «балдахином». Отлично впишется парящая кровать с неоновой подсветкой по низу. Естественно, никакого постельного с цветочками быть не должно — только однотонное белое, серое, синее или черное.
Футуристичная кухня начинается с глянцевых прямых или изогнутых радиусных фасадов. Встроенная подсветка — не просто элемент декора, но и дополнительный свет в рабочей зоне. Обеденный стол в идеале пластиковый или стеклянный, стулья из пластика.
На фото круглый яркий декор для пола и стен
Глянцевые фасады понадобятся и для корпусной мебели в гостиной. Зона хранения должна быть максимально закрытой. На виду остается большой диван, кресла, журнальный стол из стекла, пластика и металла, и телевизор или проектор.
Ванная комната — обычно монохромная и светящаяся. Акцент следует сделать на сантехнику — подвесной унитаз со скрытой системой слива, необычная форма ванной чаши, накладная круглая раковина.
На фото ультрасовременный кухонный гарнитур
Футуристичная одежда Emmakova в 24:00
B my Lake Festival 19-20-21-22 August 2020 Lake Balaton, Zamárdi
В четверг приеднуйся до нас у Club House
Line M
Запускаємо перший ROOM у ClubHouse
Коли: 4 березня о 14:оо Тема бесіди: Концепт-стор — новий тренд чи культурна революція в шопінку.
Під час розмови розберемося, чим відрізняється концепт-стор від звичайних бутиків та чому майбетне саме за таким форматом шопінгу. Наші спікери поділяться досвідом з чого починали свій шлях, чому обрали саме цей напрям, з якими труднощами стикались, за яким принципом обирають бренди представлені в концепт-сторі та про плани на майбутне. А також відповідатимуть на запитання «із залу»
Источники
Футуризм в интерьере. Обзор с Катей Гершуни
2855
19
00:01:41
04.10.2017
Футуристический интерьер редкость для жилых домов и квартир, в основном его можно встретить в общественных местах: кафе, магазинах, выставочных залах. Большинством людей он воспринимается как арт объект, а потому и не предполагает длительного в нем пребывания. Не смотря на то, что этот стиль откровенно завораживает и удивляет всех без исключения, далеко не всякий отважиться впустить его в свою жизнь. Связанно это с тем, что традиционно футуризм в интерьере ассоциируется с космической фантастикой, однако на самом деле он более многолик и разнообразен.
Футуризм в одежде. Нео-футуризм VS Антиутопизм
Одежда, когда она была еще шкурами зверей, носила защитную функцию only. Это уже потом человечество решило, что пора встречать по одежке. За тысячи лет она «обросла» бессмысленными и бесполезными деталями. Пусть и очень красивыми. Хотя, я вру, смысл-то был — впечатлять. Постомодерн и футуризм, как ни парадоксально, повернули время вспять и мы снова вспомнили о первоначальном назначении одежды.
При всем моем уважении к творениям сюрреалистов, я никогда не полюблю сюрреалистичный футуризм. И абстракционизм. Тот самый, который принимает поражающие воображение формы. Мне непонятно назначение аляповатых геометрических векторных фигур на одежде, сложных неестественных линий и абстрактного кроя. Костюмы, которыми нас радует Гага, например, хоть и несут в себе отпечаток футуризма, но не несут удобства, совершенства форм и высокотехнологичной функциональности, присущей нео-футуризму.
Сегодняшние дизайнеры чаще всего используют исключительно визуальную составляющую нео-футуризма и антиутопизма. Абстракционизм и сюрреализм также часто находят свое отражение в их работах «разной степени тяжести». Мне нравятся те дизайнеры, кто умеет сочетать эстетическую составляющую с идеей утилитарности. Четкие и чистые линии, удобный и простой крой, и функциональные детали. Все это несет в себе не только красоту, но и удобство.
Отдельно хочется сказать про цвета, которые часто ассоциируются с футуристическими направлениями. Почему металлик? Люди изначально связывали будущее с инженерией, наукой и высокими технологиями. Тогда, в начале XX века, еще не было пластика, но уже был алюминий. Да и с появлением высокотехнологичных искусственных материалов ассоциативный ряд металл-техника-будущее не пропал. Поэтому наряду с новейшими синтетическим и материалами, среди дизайнеров также популярен металл и ткани с эффектом металлик.
Почему неоновые цвета? Яркие, светящиеся оттенки цветового спектра стали настоящей приметой времени со времен изобретения неоновой рекламы. Возможно, это просто сложившийся стереотип, но художники-футуристы в своих концептах часто используют светящиеся неоновые оттенки. Яркий неоновый свет — это видение будущего, созданного благодаря источникам чистой энергии. Неоновые оттенки в одежде — это отражение этого видения, немного упрощенное, видение чистых, ярких, светящихся оттенков.
Источник